Interview with Israel Cachao López Part1
May 13th, 2008Interview: Israel “Cachao” López;We have lost yet another legend, one of the towering figures in this music. Israel López Cachao died Saturday, March 22, 2008, in Coral Gables, Florida. He leaves behind a legacy few can touch. Not only was he literally part of the beginnings of modern Cuban dance music, he played a huge role in its ongoing creation. First, he and his brother Orestes López helped modernize the danzón while playing with Arcaño y Sus Maravillas, and then may well have created another genre, the mambo, through the use of syncopated tumbaos which later were adapted by pianist Dámaso Pérez Prado and applied to a jazz band format. Cachao then went on to record his legendary jam sessions with illustrious figures such as Aristedes Soto (Tata Güines), Alejandro “El Negro” Vivar, Guillermo Barreto and Rogelio “Yeyito” Iglesias, among others. After leaving Cuba as an exile in 1962, he joined the band of another legend, Tito Rodríguez, and accompanied a host of other legends, later recording a number of solo descarga albums in the 1970s. The 1980s saw him in relative obscurity, playing with local bands in Miami, until a famous admirer, actor Andy García, directed a documentary about his life, Como su ritmo no hay dos, which also included a special concert in his honor. Cachao continued to record in the 1990s, right up until 2004 with Ahora sí, his last album, consistently producing superb danzones (his passion) and rousing descargas which always were characterized not only by turbocharged playing, but also exquisitely tasteful phrasing. Indeed, his recordings could be considered musical guidebooks for all aspiring bass players and other instrumentalists who play Latin music.



Antes de que José Feliciano cantara su interpretación del “The Star-Spangled Banner”, era un tema poco hablado. ¿Cual es la diferencia entre “Nuestro Himno”,
Rompiendo con la tendencia impuesta por Ricky Martin a fines de la década de 1990, que suponía que para tener éxito real en Estados Unidos los artistas hispanos debían cantar en el idioma de Shakespeare, el intérprete colombiano Juanes jamás lo ha hecho y no lo necesita.
Panama brings Central American culture to Oakland through music..
Juan Valdez y su mula Conchita fueron elegidos como el icono de publicidad de mayor penetración y crédito en el mundo. El
Aunque aprecio lo que hizo Ry Cooder por revitalizar la música cubana recientemente, admito que todavía odio su guitarra en el álbum de Buena Vista Social Club. En mi opinión, NO CUADRA! El documental en si, también me parece muy flojo y en muchas partes el libreto no se presta. El éxito del documental tiene que ver con la música y con el hecho de que esta clase de talento se consigue en cualquier parte de Latinoamérica. Por lo menos Cooder, es lo suficiente modesto para no estar en el medio del escenario.
Si no han oído todavía la música de Pedro Luis Ferrer, se la recomiendo altamente. La música en si va al grano y es muy bien tocada por su grupo, los mensajes son picosos, y además las melodías son pegajosas. Pero parece que al Comandante no le gusta algunas de las letras y mandó a censurarlas a todas por las estaciones del Estado. ¿Es que hay otras estaciones en Cuba que no sean del Estado? Bueno chico…
Amanda con la camarita, enséñale a bailar chico!



